故事敘述這個前言，我在思考到底要怎麼介紹這部電影。《一屍到底》是一部電影中的電影，前三十七分鐘是成品，就是電影當中出現的劇組拍攝的電影，所以當你看到大家一直說「你只要撐過前面三十七分鐘，撐過去就好了」，就是這個意思。
《一屍到底》是上田慎一郎第一部長片，用三百萬日圓跟一群演員訓練班的學員拍出來。
《一屍到底》影評：前三十七分鐘之後，才是電影
電影前三十七分鐘播畢之後，則回到一個月前，這一鏡到底的企劃被一個導演接手，然後開始從選角、製作、場刊、道具細細講起，就連一鏡到底可能會遇到的困難也都有出現，例如角色出意外不能來需要臨演、或是演員在開拍之後有問題，還有現場臨時改腳本也需要考驗演員們的臨場反應等等。
但到底這部片為何被大家推崇得這麼神？我想我們需要先了解什麼是一鏡到底。
什麼是一鏡到底
一鏡到底也可以說是長鏡頭，意思就是不中斷的拍攝手法。試想一下，當你在看電影的時候鏡頭一直都沒有換，從頭到尾就是跟著一台攝影機的視角，有看過《一屍到底》的人在前三十七分鐘應該很清楚呈現的手法為何，如果你看過奧斯卡第八十七屆最佳影片的《鳥人》應該更能有畫面。
長鏡頭的稱呼因為太容易搞混，也稱為「長時間鏡頭」或「不中斷鏡頭」，比較能夠表達其正確意義。這邊可以再提一個就是蒙太奇手法，它跟長鏡頭是完全相反的呈現方式：假設電影中當主角正在改變的過程因為太過枯燥乏味，所以將所有努力改變的畫面用「片段」方式搭個配樂呈現，除了縮短電影可用之時間以外這也讓整體看起來清爽許多。
為什麼我這麼推崇這部片
回到電影，我會如此推崇這部電影，是因為鮮少電影真正拍出一部電影是如何完成的，特別又是難度很高的一鏡到底。前面的三十七分鐘的確令人感到有些乏味，但也是這部電影最厲害的地方，先透過觀眾已經看過劇組完成的成品，再反過頭來介紹是如何完成這部電影的，同時也讓觀眾了解到一部電影是屬於集體創作，不可能靠著導演或演員就能完成。
但當然，這畢竟是一部上映的電影，插入許多幽默笑點也是必要的，這又得講回前面的那三十七分鐘，與後面的劇情搭配實在太絕配。正因為你先看完成品，才能夠將這些笑點無極限的發揮，所有在前面三十七分鐘一鏡到底的正片之中不合理的地方也能透過後面合理化（就是這邊才好笑啦）。
《一屍到底》常見問題
《一屍到底》前面三十七分鐘真的很無聊嗎？
有點乏味，但那是設計。前三十七分鐘是劇組拍出來的成品，後面才回頭講它怎麼拍成的，前面每一個不合理的地方後面都會合理化，笑點全在這裡。撐過去就好了。
《一屍到底》的一鏡到底是什麼意思？
不中斷的拍攝手法，也叫長鏡頭，整段跟著一台攝影機的視角不換鏡頭。看過《鳥人》的人會更有畫面。
《一屍到底》為什麼會紅？
一開始完全不被看好，日本原先只在東京兩家戲院上映，後來突破三百多家；台灣的影廳也趕緊從小廳換成大廳。因為它真的拍出了一部電影是怎麼被一群人做出來的。
《一屍到底》好看嗎？推薦嗎？
電影從一開始完全不被看好，然後躍升票房冠軍跌破眼鏡，每個看完電影的人都在「蹦」來「蹦」去。
如果你想知道電影到底是什麼，你必須去看《一屍到底》；如果你想跟風跟上最厲害的防身術「蹦！」，你必須去看《一屍到底》；如果你本身就是電影的劇組人員，這將會是最貼近也最感動的電影。
《一屍到底》電影資訊
片名：一屍到底 One Cut of the Dead（カメラを止めるな！）
導演：上田慎一郎
主演：濱津隆之、真魚、秋山柚稀、長屋和彰
類型：喜劇、恐怖
年份：2017
片長：96 分鐘
大叔評分：★★★★☆（4.5/5）
故事大綱：
一個劇組在深山的廢墟裡拍殭屍片，拍到一半真的殭屍出現了，導演反而興奮地喊「不要停下攝影機」。前三十七分鐘是這部一鏡到底的殭屍片本身；接著時間回到一個月前，你會看到這個企劃是怎麼被接下、選角、彩排，以及開拍當天所有的意外是怎麼被一群人硬撐過去的。
